Recuento de los daños pt. I

2010 acabó. Adiós festejos bicentenarios, centenarios, y demás arios que estuvieron presentes los 365 días que duró. Es momento de recibir el 2011 y con ello acercarnos más al 2012 a.k.a. "findelmundosegúnlosmayas" no sin antes recordar los conciertos que, desde nuestra muuuuuuuuuuuy humilde opinión, Cocodrilo Cocoa y aquí su servilleta, Ximmo, consideramos de los mejores que hubo en este ciclo que termina y a los que tuvimos oportunidad de ir.

Los nominados para las diversas categorías son *tambores*:

• Yeah Yeah Yeahs (Le Butcherettes), Palacio de los deportes.
• Coldplay, Foro Sol.
• Kashmir, Lunario del Auditorio Nacional.
• Babasónicos, Los Bunkers y Bengala, Vive Cuervo Salón.
• Muse, Foro Sol.
• Arctic Monkeys, explanada del Estadio Azteca.
• Vive Latino, Foro Sol.
• Goldfrapp, Vive Cuervo Salón.
• Devendra Banhart, Vive Cuervo Salón.
• Plastilina Mosh, Casona.
• The 69 eyes, Lunario del Auditorio Nacional.
• Corona Capital Fest, vuelta 4 autódromo.
• Adanowsky, Voilá.

nota: Son top 5 y los que tienen * son bonus

Y los ganadores son:

Performance

1. Plastilina Mosh
2. Coldplay
3. Kashmir / Adanowsky (nov. 27)
4. Silverio (VL)
5. Yeah Yeah Yeahs

*Babasónicos

Show (en general)

1. Kashmir
2. Pixies / Plastilina Mosh
3. Adanowsky
4. Flyleaf (Corona Capital Fest)
5. The 69 eyes

Show Visual

1. Coldplay
2. Yeah Yeah Yeahs
3. Muse
4. Víctimas del Doctor Cerebro (VL)
5. Goldfrapp

Setlist

1. Kashmir
2. Plastilina Mosh
3. Pixies
4. Interpol / Deftones
5. Adanowsky

*Le butcherettes (Corona Capital Fest)

Frontman / Frontwoman

1. Karen O
2. Jyrki 69 / Kasper Eistrup
3. Adanowsky / Lacey Mosley
4. Silverio/ Abulón
5. José Fors

*Adrián Dárgelos

Lugar

1. Lunario del Auditorio Nacional
2. Vive Cuervo salón
3. Foro Sol
4. Palacio de los Deportes
5. La Casona

Ambiente (gente)

1. Kashmir
2. Panteón Rococó (VL)
3. Pixies / Adanowsky (27nov)
4. Interpol / Yeah Yeah Yeahs
5. Arctic Monkeys / Silverio

*Minus the bear

Audio

1. Deftones
2. Muse
3. Coldplay
4. Goldfrapp
5. Rise Against (VL)

La entrada está medio grande pero ojalá les guste. ¿Para ustedes cuáles fueron los mejores a los que fueron? y ¿qué concierto esperan del 2011?

Me despido no sin antes mencionarles que paaaaaaaaaaaaaaasen al blog de Cocodrilo Cocoa dando click AQUÍ .

Coménten, sigan y sean felices :D

Felices años, la mejor vibra y bla bla bla lo mismo que dirán todos hoy.

-Ximmo-

San Lunes

Es principio de semana y realmente la mayoría de las personas están con los típicos síntomas de depresión post finde: malhumorados, adormilados, con cansancio en cada partícula del cuerpo, por más mínima que sea, irritables y en general, un ánimo no muy agradable que sólo te orilla a desear que no fuera San Lunes.

La música, además de ser un medio de expresión humano, es conocida como una influencia en el estado de ánimo del hombre. Los griegos fueron los primeros en sistematizar el efecto de la música sobre la conducta humana.

En la vida cotidiana encontramos la música cada vez más cerca de nosotros, la podemos transportar en distintos gadgets como nuestro celular, ipod, lap top, etc. y… ¿A qué voy con todo este choooooro? Podemos hacer de nuestro principio de semana algo más alivianado con el simple hecho de escuchar canciones adecuadas para iniciar el día.

Basta con un click al video para echarle un oclayo y oidazo a la recomendación musical, de todos los sabores y para todos los gustos, les presento: 10 Canciones para iniciar leve la semana.

1.- Outasight “Dream Big” Nada mejor que levantarte con un “Good Morning” (Buenos días) R&B, hip hoppero, con toques indies, ni muy muy ni tan tan. Enjoy!

2.- Placebo “Where is my mind?” Vesión Placebo o Pixies es una joya musical. ¿Dónde está mi mente? ¡Es hora de despertar!

3.- Red Hot Chili Peppers “Hump de Bump” Para funkcionar el resto del día.

4.- Corinne Bailey Rae “Put your records on” Generalmente es “un pajarito me dijo...” Pero con ella fueron tres y le dijeron que no se preocupara, para que ustedes tampoco se preocupen en el transcurso del día.

5.- Sussie 4 “On Time” Para mover esos músculos engarrotados por la hueva o tanta parranda.

6.- Devendra Banhart “Foolin” Esta rola es completamente para iniciar semana, desde el ritmo sabrosón hasta la letra.

7.- Kinky “A donde van los muertos” Para brincar un poquito o echar la cantada en la regadera “Quiéreme, quiéreme, quiéreme porque me esfumo...”

8.- Manu Chao “Rainin' in Paradize” El ritmo necesario para despertar.

9.- Fabulosos Cadillacs “Manuel Santillán” Turururu rú turururu rú. Para este entonces, ya se debe estar despierto y moviendo el cuerpecillo.

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10.- Café Tacvba “Las flores” al ritmo de la guitarra... “Cinco sentidos que te roban sólo un poco de tu ser”...

Aunque las canciones están pensadas para iniciar la semana, también se pueden utilizar para iniciar cualquier día y dentro de la lista también quedaría algo más poderoso como Metallica o AC/DC, algo más estilo MGMT o NIN pero lo dejo a su criterio, siéntanse libres de recomendar más canciones o criticar las expuestas (:

¡Buen inicio de semana!

-Ximmo-

Recomendación Sabatina

Una tarde tranquila, con tu café o té de preferencia o quizás una copa de vino tinto. El sofá, tu cama o el lugar más confortante y cómodo. Una cobija, pantuflas, y un olor tranquilizante en el ambiente...

Ding-dong! Muse-ic les trae a la banda californiana HALOU formada por Rebecca Coseboom, Ryan Coseboom y Mikael Eldridge, quienes cuentan con material discográfico desde 1998.

Aunque en 2008 anunciaron su separación, Rebecca y Ryan continúan en la escena musical bajo el nombre de STRIPMALL ARCHITECTURE .

Échenle un oclayo y si les gusta, ya están peinados pa'trás. Esto es Political del disco Wiser editado en 2001.

¡Sobres de estampitas, ahí nos vidrios! Que tengan un agradable sábadaba.

-Ximmo-

Adanowsky (Voilà, México D.F.)

“El misterioso, el guapo, el único, el inigualable, el ídolo, el amador… ” fueron sólo algunos de los adjetivos que describieron a Adán Jodorowsky más conocido como Adanowsky, el sábado 27 de noviembre en la presentación de su show Amador en el Voilà, localizado en Plaza Antara, de la ciudad de México.

Voilà fue testigo de un show tranquilo y privado, sin dejar de lado la emotividad acompañada de la constante energía y buena vibra del público presente, quienes cantaban con ímpetu y emoción las letras del más reciente material discográfico titulado Amador.

Adanowsky, originario de Francia quien inició su carrera artística a los seis años, mencionó que, “el concierto de ayer está en el top 5 de todos los que dí en mi vida. Gracias, gracias, gracias”.

Una gran sonrisa, el carisma y la personalidad característicos en Adán fueron parte de la comunión del show al lado de la banda francesa, “Gush” e incluso de su madre para la interpretación de la canción Déjame llorar.

El público fue el encargado de corear canciones como Estrella inmortal y El ídolo de su segundo material discográfico así como Niña roja, Amor sin fin y Un sólo corazón del su último álbum.

Pétalos de rosa, confeti, y un abrazo masivo entre la audiencia al ritmo de Me siento solo fueron el toque perfecto para concluir el espectáculo proporcionado por Adanowsky al lado de sus compañeros y amigos.

Fotografía por: Cocodrilo Cocoa

Fotografía por: Cocodrilo Cocoa

Fotografía por: Cocodrilo Cocoa

-Ximmo-

Vicentico (Conferencia de Prensa)

ULSARADIO estuvo presente en la conferencia de prensa de Vicentico, una de las voces más reconocidas en la historia del rock en español desde hace más de 20 años, quien presentó su nuevo material discográfico titulado “Sólo un momento”.

Este material conforma el cuarto en su carrera como solista y está inspirado en distintas escenas de su vida. En palabras de Vicentico: “pensé como en distintos momentos para llenar el arte del disco, distintas escenas y distintos personajes”.

Él mencionó que esta es una producción más austera, con un “chiste pop y momentos de tristeza sin llegar a lo deprimente”. En comparación a los tres discos anteriores “Sólo un momento” cuenta con la colaboración de Cachorro López; músico, compositor, multiinstrumentista y productor argentino con quien formó una banda de rock más pequeña durante la grabación y composición de algunos temas.

El proceso creativo para la elaboración del disco duró aproximadamente seis meses en un ambiente tranquilo, relajado, cómodo y agradable según mencionó Vicentico que se mostraba sonriente en momentos, pendiente y atento a cada pregunta.

En la conferencia salió el tema sobre el disco homenaje a Los Fabulosos Cadillacs, banda de la cuál es front man, “Vos Sabes”, a lo que Vicentico comentó que le parece increíble y bastante genial aunque agregó que a los Fabulosos aún les queda mucho por inventar y pensar.

Vicentico fue cuestionado sobre el estado de salud de su compatriota, Gustavo Cerati quien yace en estado de coma desde el mes de mayo del presente año a lo que contestó “No tengo una opinión, algo magnífico, lo que tengo es tristeza, pena de la injusticia. Me apena, me apenan sus hijos, Tampoco quiero hablar demasiado sobre eso porque a mi me da mucha cosa los hijos, o sea, estar pendientes para comunicarles, debe ser muy tremendo para un hijo tener, estar todo el tiempo recibiendo noticias tan críticas sobre su padre en esta situación, o sea, por lo cual, te q digo me da mucha pena pero no quiero pasar de esto, es triste, como yo también tengo hijos me imagino la situación que deben pensar sobre el tema”.

Para finalizar, despidió la conferencia de prensa con actitud agradecida y sonriente. Los detalles sobre la gira que promocionará “Sólo un momento” aún no fueron revelados pero confirmaron que pronto se darán a conocer los datos.

“Yo hago canciones porque las palabras no me alcanzan para explicar” Vicentico, noviembre 2010.

-Ximmo-

Fotos: http://www.flickr.com/photos/56020876@N04/

Entrevista a Magos Herrera

Cantante de jazz, compositor, músico, actriz, profesora de canto y por más señas, mexicana, Magos Herrera, conocida por su rítmica voz, inició su carrera musical durante un viaje a Italia en 1988. En el desarrollo de su carrera ha hecho interpretaciones en español, portugués e inglés y es seguida de manera internacional, especialmente por países de América Latina, los Estados Unidos, y Japón.

Con un repertorio lleno del anhelo del romance, intimidad y el encanto de sones mexicanos, cubanos y boleros fusionados con ritmos brasileños, Magos, ha grabado con el saxofonista Tim Ries para "The Rolling Stones II Jazz Project" y la compositora contemporánea Paola Prestini. Actualmente trabaja en una gira promocionando su más reciente material discográfico México Azul con temas inspirados en el Cancionero Mexicano.

Magos Herrera está tranquila, toma un poco de agua antes de conversar y sonríe justo antes de escuchar la primer pregunta, que largo de su carrera, ya debe ser base en sus entrevistas.

-Una pregunta que ya debe ser de cajón para ti. ¿Para ti qué es el jazz y por qué te apasiona? Magos deja el vaso sobre la pequeña mesa de centro a su derecha, sonríe una vez más y toma aire profundamente para contestar.

“Me apasiona porque es un género en el que…– hace movimientos con las manos y roza su piel - muy rico. Un género que abraza una gran riqueza armónica-rítmica y donde despiertas cierto desarrollo de tu instrumento, siempre te reta. Pero, realmente es un ejercicio de encontrar tu propia identidad interna y tu propia libertad externa, - respira y sonríe- creo que es una de las cosas que más me gusta.”, comentó Magos.

Herrera toma una breve pausa y, de nueva cuenta, con una gran sonrisa menciona que por otro lado, el jazz es un género sumamente colectivo. Lo que sucede al ejecutar el jazz entre los músicos es un ejercicio colectivo, de interacción y de escucharse. “Es entonces donde realmente ejercitas mucha comunión con los músicos al estar cantando por la misma naturaleza.”, dijo.

La acotación que hace Magos sobre la comunión musical entre los ejecutantes del jazz da pie a una serie de preguntas un tanto más personales. ¿Qué es lo que te inspira para componer?

Herrera da un trago al agua y suspira, “Pues yo creo que mi propia vivencia interna. Mi propia manera de percibir el mundo en el momento en que estoy pasando, -lleva sus manos al pecho y aprieta su puño izquierdo- pues es casi casi como mi diario.”, mencionó.

El punto donde a Magos se le notó titubeante y dispersa fue al preguntarle lo que implica para ella ser tomada como ejemplo en la época en que México expone sus joyas musicales gracias a las celebraciones del Bicentenario.

“No lo planteo así, no planteé mi carrera desde esa perspectiva. – Se muestra dubitativa y algo nerviosa - No sé cómo responder tu pregunta. –Suspira y mira unos segundos hacia arriba- Por supuesto el hecho de ser un músico activo en un momento en el que México está pasando por uno de los mejores momentos históricos que ha tenido y, es que no quiero sonar pretenciosa, pero puedes aportar un poco de luz.”

Magos hace mención en que hay todo un México que hace música, todo un México que está constantemente reinventándose para poder seguir haciendo arte. Esto tiene que ver con la importancia de que no pongan los presupuestos para cultura en último lugar, pues “La música es alimento de la cultura.”, comentó.

Comentarios breves fueron compartidos y para finalizar la entrevista, una pregunta en relación a su disco inspirado en el Cancionero Mexicano. - Si tuvieras que ponerle algún olor y algún sabor a tu disco México Azul ¿cuál sería?-

-“¿Olor y sabor? –toma aire, piensa y guarda silencio por unos 5 segundos - Olor quizás como a mar, ¿no? Por esta profundidad del azul y porque muchos de los temas hablan de Veracruz. –sonríe y se nota pasiva -Mis lugares, desde que soy chiquita hasta la fecha, donde siempre regreso son los del mar, mis lugares secretos que tengo.

Y sabor… ¡híjole! Definitivamente no es un disco para nada light. Es un disco que tiene muchas puertas es un disco como muy presente. Definitivamente tiene un sabor spicy.”, mencionó.

-Ximmo-